在科技持續滲透日常的當下，「未來」不再只是遠方的想像，而正逐步成為當下的生活經驗。從智慧設備到日常物件，設計正在重新定義我們與空間、時間以及彼此之間的關係。Future Everyday 未來日常式 以編輯視角出發，聚焦那些已進入市場、並正在形塑下一個生活樣貌的設計實踐。
展區以「家」作為概念原點，延伸至工作、創作、休息與交流等多重生活場域。透過半開放的空間結構與情境化呈現，觀眾在移動之中穿梭於不同生活片段，感知設計如何介入日常，並逐漸成為生活的一部分。在此，未來不再是預測，而是一種正在發生的狀態。
策展邀請六位來自不同領域的選物人參與，從各自的觀點出發進行選品。這些視角並不被區隔，而是透過編輯式的整合彼此交織，使觀眾在觀看與移動之間不斷轉換立場，建構出對未來生活的多重理解。
整體內容圍繞五個關鍵趨勢——生活儀式、溫柔科技、慢生活片刻、家的新想像與有意識的設計，並透過標籤系統分布於展區之中，形成一種可被閱讀的空間結構。Future Everyday 因此不只是展示設計，而是提出一種關於未來生活的編輯提案。
彭筱婷，現任忠泰集團總管理處協理，曾任明日製作所總監，具近15年內容策劃與空間策展經驗。早年於書店與藝廊工作，進入忠泰後歷經公共藝術、秘書及人力資源職務，形塑其跨文化與組織視角。擅長整合多元內容與合作形式，發展具層次的體驗，促進人與空間的互動與連結。
經營部落格【音樂是這世界上最美好的事】，推廣獨立音樂二十年，曾任四屆金音獎評審，HINOTER音樂雜誌主編，現職為 DJ，從搖滾酒吧操場，放到總統府、北美館、巴黎文化奧運，曾為德國電子樂隊 Digitalism、英國電子樂隊 Fujiya & Miyagi 暖場，橫跨曲風類型，用歌詞與混音說故事。
平面設計師，擅長品牌識別、指標系統、字體設計，中文字型「凝書體」及「松韻」的創作者，2020 年起在 Instagram 上以 Adobe Illustrator 教學貼文開始獲得更廣泛的關注，現為 Bohan Graphic 設計工作室負責人，2023 年在著有《LOGO設計研究所》一書。
臺灣YouTuber、視覺設計師、青年創業家。圖文不符、簡訊設計、YouTube頻道志祺七七共同創辦人。目前專注於社會關鍵議題的推廣，呈現多元觀點；同時使用資訊設計的方法不斷努力，持續與社會保持連結。
台北人。因為喜歡拍照而意外斜槓出另外一個小天地，至今在 Instagram 擁有約9萬粉絲。喜歡旅行、喜歡線條、喜歡藍天、喜歡建築、喜歡街道、喜歡遠方的小小人。沒有什麼可以說嘴的拍照技巧與學問，只憑著那股覺得這樣好美的念頭按下快門。
作為社群內容創作者近10年，同時也是服裝品牌mini matters創辦人。YouTube頻道「Meg Lu」分享穿搭、美妝保養愛用好物、生活旅遊等內容，上傳超過七百隻影片，並累積超過八千萬觀看點擊。由於身材嬌小，時常被買衣服後要找修改阿姨改短所苦，2020年創立 mini matters，希望打造友善嬌小女生的日常衣著。
張景嵐畢業於臺藝大工藝設計系，為藝人、跨界創作者與品牌創辦人。致力於實踐生活美學，先後創立品牌 m̄enom̄eno 與 日京山風，將「實驗」的生命哲學融入商業與藝術實踐。身為具影響力的全方位藝人，她在影視與主持領域累積資歷，近年更以深厚的書法底蘊結合當代設計語彙，在文字與感官影像的交匯處揮灑創意，展現公眾渲染力與專業創作質地的跨領域實踐力。於自身創辦的保養品牌 m̄enom̄eno ，加入三大實踐原則：純素低敏配方、有效濃度足量添加以及環境永續承諾，提供更具意識且高效的保養選擇，全方位構築出獨具個人風格的跨領域美學版圖。